Biografie

Ulrike Brückner lebt und arbeitet in Berlin und Dortmund als Gestalterin im Bereich der visuellen Kommunikation. In ihrer Arbeit verbindet sie freie und angewandte Gestaltung und entwickelt Projekte an den Schnittstellen von Design, Kunst und gesellschaftlichen Fragestellungen. Ihre Arbeiten wurden mit renommierten Designpreisen ausgezeichnet, darunter mehrfach mit dem Red Dot Award. Seit 2018 ist sie Professorin für Gestaltungsgrundlagen; Konzept und Entwurf im Studiengang Visuelle Kommunikation im Fachbereich Design der Fachhochschule Dortmund.

Hintergrund:

Bereits in den 1990er- und frühen 2000er-Jahren prägten die subkulturellen Freiräume in Berlin ihre gestalterische Entwicklung. In dieser Zeit realisierte sie gemeinsam mit Freunden urbane Projekte – darunter eine Bar, eine Schmuckwerkstatt mit Galerie sowie weitere unabhängige Projekträume. Nach intensiver Auseinandersetzung mit Schmuckgestaltung studierte sie Grafikdesign an der Gerrit Rietveld Academie in Amsterdam. Das Studium fokussierte einen ergebnisoffenen, experimentellen und künstlerisch-konzeptionellen Design-Ansatz. Weitere Studien, wie Fotografie an der Neue Schule für Fotografie, Berlin und schließlich der Master (Grafik und Fotografie) an der HfBK in Hamburg folgten.
Diese Erfahrungen fließen heute in ihre integrative Lehre ein, die von einem breiten Spektrum gestalterischer Ausdrucksformen geprägt ist, darunter Bücher, Bild- und Posterserien, digitale Umsetzungen, Installationen, Szenographien, Aktionen und Workshops. Ein besonderes Interesse gilt dabei der Reflexion über digitale Kulturen, insbesondere über Mensch-Maschine-Beziehungen und die gesellschaftlichen Auswirkungen digitaler Technologien, sowie dem künstlerischen Social Design mit urbanem Bezug. In diesem Kontext entstehen Projekte im öffentlichen Raum, die in Interaktion mit den Bewohnerinnen und Bewohnern eines Ortes entwickelt werden. Design wird dabei als aktives Instrument verstanden, um gesellschaftliche Prozesse anzustoßen, zu reflektieren und mitzugestalten. 

In internationalen Kooperationen mit verschiedenen Universitäten, unter anderem in der Mongolei, den Vereinigten Arabischen Emiraten und Kenia, setzt sie sich in Workshop-Formaten mit unterschiedlichen kulturellen Kontexten und Designpositionen auseinander. Ihr Anliegen ist es, Studierende dazu zu befähigen, erfinderisch und konzeptionell zu denken, das Gewohnte zu verlassen, sowie komplexe, künstlerisch-gestalterische Projekte medienunabhängig und transdisziplinär aus einem Thema heraus zu entwickeln.